1、 装饰艺术设计与理念
　　所谓理念是人们对事物认识的升华，是指导我们行动方向的指南。我们知道，传统的装饰艺术与民间的装饰艺术由于时代和认识的局限，还没有上升到设计的层次，自然也就谈不上设计理念。在这些艺术活动中，更多的是注重审美的功能性和对美的直感，并通过它来表现财富、地位、信仰和能力。如欧洲的洛可可艺术，非洲的装饰品，我国少数民族的服饰。从上个世纪的包豪斯开始，装饰艺术也进入了设计的领域，为装饰而装饰的时代已经过去。为什么而装饰、为谁而装饰、如何装饰等是装饰艺术设计师所思考的主要问题。时代发展到今天，人们越来越重视设计理念对设计的影响，设计理念已成为装饰艺术设计的一个重要组成部分。有好的设计理念未必就能做出好的设计，但没有好的设计理念就一定不会有好的设计。

2、 装饰艺术设计理念的演变
　　装饰艺术设计的理念到现在已经经历了无数的变化，但它概括起来，大致有以下几个主要阶段。古代——工业化初期、包豪斯——后现代——生态。
　　在奴隶社会和封建社会，装饰艺术主要是为帝王、权贵和宗教服务的，华贵的装饰、昂贵的材料、精巧的手工、细密的图案都是这一时期装饰艺术的主要特征。如我国商代的代表性艺术品就是青铜器，青铜器的设计必须要满足统治阶级的需要，要反映出他们的审美情趣味和价值观。青铜器的大部分日用器皿都主要作为礼器存在，常用于祭祀、宴会等正式的礼仪活动。青铜器的主要礼器是鼎，鼎本来是饮食器皿，但逐渐演变为权利的象征，被当作体现等级、记载国家大事的礼器，它的象征意义已经取代了它的实用功能。为了表现帝王的威严，这一时期的装饰艺术大多强调高大的尺度、夸张的造型，产生强烈的视觉震撼力。
　　进入工业化初期，这是一个向现代社会转变的转折期，强调装饰是这一时代的主要设计理念。这一时期的一个重要的人物是莫里斯，他来自第一个经历工业革命的国家——英国。他是一个作家、社会活动家和设计师。在十九世纪，他发起了一个“工艺美术运动”，反对机械化的美感，而崇尚手工艺的美感、注重材料自身的价值和真实性、注重装饰和工艺性。他有自己的公司，坚持以手工制作家具和印刷出版书籍来维护手工艺的价值。他曾经说过“无艺术的工艺是野蛮的，无工艺的生活是罪恶的。”莫里斯的设计理念在当时对欧洲产生了非常重要的影响，也使得英国成为国际上新的设计思想的中心。
　　真正对现代设计理念影响最大的当属包豪斯。包豪斯是一所著名的设计学校，于1919年成立于德国的魏玛，第一任校长是建筑师格罗皮乌斯。包豪斯仪集中了当时比较优秀的建筑师和设计师，他们不同于过去的建筑师和设计师仅注重传统风格的复兴和表面的装饰，而是开始正确面对大机械化生产，更加理性地理解机械的美，把人体工学作为一门学科来进行研究，形式退到了次要的位置，取而代之的是功能，可以说他们的设计理念基本上是围绕着功能和技术而开展的。包豪斯的设计非常简洁，几乎没有多少装饰，但在形体的组合、点线面的关系组合等抽象元素的研究上开辟了一个新的领域。现代主义另一个值得关注的是著名建筑师密斯?凡德罗，他所提出的“不就是多”成为现代主义的座右铭，直到今天他的思想还在影响着许许多多的设计师。
　　在上个世纪八十年代前后，后现代主义开始盛行。后现代主义的设计理念比较注重异国文化的相互关联、传统文脉的延续和对感性的唤起，它的出发点可以说是对现代主义价值观的批判和对抗。现代主义虽然对人体工学和功能方面做出了贡献，但对于装饰的排斥和对人文的轻视使得我们的生活环境变得冷漠和没有人情味，传统文化也面临消亡的危险。年轻一代的设计师开始重新审视历史的价值、意象的象征意义和对文脉的尊重。他们采取了一种和以往不同的、甚至带有夸张万分的方法来认识装饰的价值，但他们所表现出来的并不只是几个精英的理念，而是一个时代的思潮。后现代主义对现代主义的批判使人们重新审视现代主义的价值，它对于设计理念的进步是有非常积极的意义的。
　　生态可以说是进入二十世纪以来在媒体出现频率最高的单词之间。由于物种灭绝的速度越来越快、生态灾难越来越频繁，人类终于开始认识到过度开发和掠夺自然资源所带来的危害。生态、环境保护开始频频出现在政府首脑的发言稿中，并以此形成一种潮流波及到了产业、管理和装饰艺术之中。生态问题与人们的生活息息相关，容易为大众所理解和接受，不像其他的设计理念与普通大众有一定的距离。所以生态的理念一经出现，很快就影响到了各行各业。现在可以说小到食用油、大到区域开发，都是以生态为理念来运作的。现在很多装饰行业（包括装修、广告、工艺品）中，与自然环境相接近的颜色如绿色、蓝色、黄色等使用频率开始增加，在住宅小区的景观设计中，生态也是很吸引人们视线的卖点。

3、 装饰艺术设计理念的应用
　　再好的设计理念如果不能运用到实际的设计当中那也只是一个摆设而已。理念与设计相结合、头脑与电脑相结合是一个关键。我们往往见到一些设计方案提出了很好的、甚至是很时髦的设计理念，但在实际的方案当中却几乎看不到这些理念的具体体现，这就是由于理念与设计相脱节造成的。我们要把握住理念——分析——草图——方案这样一个设计程序，并在整个过程当中反复强调理念的贯彻。在设计过程中，首先要设计师自己真正理解这些理念的含义，并能熟练掌握装饰设计的基本语言，在这样的基础之上，对设计对象的功能进行分析、服务对象进行分析、以及结构、材料、色彩等进行统一的设计分析和归纳，在每一个环节都把握住自己的设计理念，把这种理念坚决贯彻在整体的设计中。

4、 装饰艺术设计理念的发展趋势
　　多元化。我们生活在一个多元化的时代里，在世界经济一体化的浪潮下，不同的文化也在相互碰撞和交流，在装饰艺术设计当中，多元化是不可避免的一种发展趋势。它必将使装饰艺术设计更富有变化，更富有包容性，更具有活力。
　　通俗化。现代生活的快节奏已经不允许我们细嚼慢咽地品味什么东西了，快餐、动漫是这个时代的主要特征，装饰艺术的设计理念如果不能顺应人们的生活方式改变所带来的需要，就可能逐渐被时代所忘记。就最原始的装饰艺术而言，其图形设计就是非常通俗化的，只是随着时代的变化，装饰艺术逐渐脱离了大众，仅仅为少数人所用。现在装饰艺术早已走向大众、走向人们的日常生活，容易为广大百姓所接受的设计理念才有可能是时代所需要的。
　　地方化。与多元化相对应，地方化也是必不可少的，在我们走向世界的同时，谁敢不愿意抛弃自己，抛弃自己的文化。地方化是我们世界各民族中定位的重要标准之一。地方文化永远是装饰设计的最主要的源泉，离开了地方文化，装饰艺术就变成了无本之木、无源之水，特别是在现代主义冷漠的外表下，地方文化就自然成为我们心灵的依托。
　　虚拟化。面向未来、探索未来、幻想未来一直是人类的梦想，在科技高度发展的今天，登月、外太空探险也不再是遥不可及，那么未来世界人类的脚步又能迈向何方，在现在的一些高科技产品设计中，未来世界的虚拟化的设计理念也开始渗透进来，其造型和装饰都脱离开了既有的装饰概念，而突出的是脱离现实世界的未来世界的氛围。
　　装饰艺术的设计理念是设计师所必须认真面对的装饰艺术的理念也不是非此即彼，我们只有结合时代的价值观、功能、使用者的需求来进行分析，从而确定设计理念来指导整个设计的完成。